Ken Yeang y los rascacielos bioclimáticos

Los rascacielos bioclimáticos son aquellas obras cuyo el diseño se basa principalmente en la funcionalidad de la misma en conjunto con el ambiente, haciendose estudios del clima, la orientacion del sol, etc, y en función de esto se introducen distintos componentes en la edificación de tal manera que se cause un mínimo impacto en la naturaleza y se haga uso de los recursos que provee la misma.
Algo que suele ser característico en este tipo de edificios es que poseen plantaciones que se elevan verticalmente a través del edificio y que forman campos aéreos en distintos pisos, permitiendo así una mejor ventilación de los mismos y creando espacios libres en el interior.
También es común que el diseño permita un menor consumo de energía a traves de paneles solares ubicados en el ultimo piso, además todas las ventanas que se encuentran a los lados propensos al calentamiento del sol se encuentran cubiertas por persianas para proteger el interior de la edificación. Los lados opuestos en cambio al estar menos expuestos permiten una mejor ventilación del ambiente y a su ves proporciona vistas del exterior.

Sobre Oscar Niemeyer

La arquitectura de Niemeyer influyo principalmente en la ciudad de Brasilia, donde se encuentran sus edificios mas representativos, como la catedral de Brasilia o el palacio de Planalto. Estos ultimos poseen unas columnas particularmente interesantes ya que estan compuestas por curvas que terminan en ángulo agudo tanto en la parte inferior como superior.

Este Arquitecto suele usar formas curvas en casi la totalidad de sus proyectos, esto se debe a que en su arquitectura, Niemeyer busca que sus obras se adapten al ambiente, ya que el señala que en la naturaleza solo se encuentran las formas curvas, y no las rectas.

A pesar de tener esa misma afición por las curvaturas que Gehry, las curvas usadas por Niemeyer poseen una conexión con su alrededor, mientras que el segundo las usa para dar una mejor estética a la obra.

Jørn Utzon y la ópera de Sydney

La ópera de Sydney es uno de los edificios mas distintivos que existen, esto se debe principalmente a la espectacularidad de sus voladizos, los cuales son facilemente reconocidos por la semejanza que tienen con una concha o vela de barco lo que ayuda a la integración de la obra con su entorno por estar precisamente junto al agua y en la entrada de un puerto.

Daniel Libeskind y el museo judio de Berlin

El museo judío es una de las obras mas representativas de Berlín en la actualidad, creo que la importancia del museo radica principalmente, mas que en la misma composición, en los sentimientos y sensaciones que se pueden percibir dentro de este.

Libeskind queria expresar con su obra el vacío y la ausencia que se sintio al terminar el holocausto, lo cual logro cabalmente a traves de los distintos espacios situados tanto en el interior, como en el exterior de la construcción. Los detalles también son un aspecto importante en su obra, como la fachada cubierta de zinc con cortes de diferentes orientaciones que a la vez hacen de ventanas y vanos que permiten que la luz ingrese y que le da esa luminosidad al interior.

Sobre Jacques Herzog & Pierre de Meuron

Herzog y de Meuron son dos arquitectos que se caracterizan principalmente por la peculiaridad de sus proyectos, estos suelen sobresalir del resto de edificios esencialmente por las innovadoras y singulares formas que estos les otorgan.
En mi opinión el pensamiento de estos arquitectos respecto al aspecto de sus obras es el mas adecuado, me refiero a que no se concentran en un mismo estilo de arquitectura, sino que buscan la diversidad a traves de un planteamiento distinto en sus construcciones logrando de esta forma resultados asombrosos. Prueba de ello es el Fórum de Barcelona o el Nido de pájaro, este último es un estadio recientemente construido en Beijing como sede principal para las olimpiadas del año pasado que constituye de un revolucionario diseño que lo hace único y particularmente interesante por su extravagancia.

Vincent Callebaut y el Lilypad

En el presente problemas como el calentamiento global y la contaminacíon han empezado a convertirse en situaciones concretas, para la influencia que estos sucesos puedan tener en un futuro han llevado a plantear distintos proyectos arquitectónicos para formar parte de las posibles soluciones que se puedan tomar respecto a este tipo de eventos.
Entre estos proyectos esta la creación de ciudades marítimas, donde habrían centros urbanos con el propósito seria albergar a personas perjudicadas ante las amenazas de futuros deshielos en lugares como la Antártida que provocarían que el nivel del mar aumente considerablemente inundando ciudades por completo.
El autor de esta idea es el arquitecto Vincent Callebaut y su proyecto es llamado Lilypad, y en cada una de ellas podrían vivir asta 50 mil personas, este proyecto tiene una gran laguna de agua dulce, que recoge y purifica el agua de lluvia. A su vez, el complejo esta cubierto de dióxido de Titanio y se divide en varios niveles los cuales tienen funciones diferentes. Una cubierta de hierba, la otra es un oasis de palmeras y la última sirve como lecho natural para plantas acuáticas y plancton.

Sin embargo Callebaut indica que los recursos tecnológicos actuales no permitirían concretar el proyecto en su totalidad, el estima que recién a fines de este siglo esta podría tener una resolución adecuada para funcionar adecuadamente.

Sobre Frank Gehry

Personalmente creo que Frank Gehry es un arquitecto muy influyente en la actualidad debido a las impresionantes y poco convencionales obras que ha logrado materializar. Sus creaciones son conocidas por tener un estilo único, estas presentan características y formas que son poco comunes y desafiantes a los principios por los cuales se rige la física.

Gehry considera a la arquitectura como un arte, para el toda construcción una vez terminada debe ser una obra de arte, por ello la singularidad de sus edificios es sobresaliente y sin que esto implique descuidar otros aspectos básicos en la arquitectura como la funcionalidad o integración de esta con su ambiente.

Otro aspecto que me llamo la atención respecto a este arquitecto fue la manera como crea sus proyectos, hace un garabato para tomarlo como idea inicial, este luego comenzara a tomar forma en un modelo a escala, en la cual este le adhiere distintas figuras y formas hasta encontrar un diseño que le convenza.

Álvaro Siza y la escuela de arquitectura de Oporto

Para Álvaro Siza una de las condiciones básicas requeridas para desarrollar un proyecto arquitectonico es otorgar soluciones a los problemas funcionales que se presenten, lo cual según él se obtiene cuando la estructura es capaz de desarrollarse libremente.
Siza dice algo que en mi opinión es fundamental, menciona que la geometría es sumamente importante en la arquitectura ya que nos ayuda a establecer una mayor disciplina y organización al crear nuestros proyectos, él cree que todo proyecto tiene un inicio, pero que a pesar de ello la idea de este puede ir cambiando en medida que se desarrolla el proyecto, sin embargo también indica que este no necesariamente tiene un final, pues según el siempre hay mas cosas que se pueden cambiar y mejorar en una edificación.
En mi opinión creo que el aporte de Siza en esta construcción en particular, mas que la estética, es el estilo que se puede apreciar desde el interior de esta. Siza utiliza distintas intensidades de luminosidad en distintos espacios para crear sensaciones, la estructura es ordenada y aprovecha el paisaje alrededor para crear distintas perspectivas desde dentro y fuera de esta.

Sobre Mies van der Rohe

Mies van der Rohe es principalmente conocido por su limpieza y simplicidad en sus proyectos, los cuales se caracterizan por poseer elementos rígidamente geométricos y por la ausencia total de ornamentos en los mismos.

La importancia de Mies se debe principalmente a la influencia que su arquitectura tuvo en el siglo XX, ya que sus obras proponían un estilo sumamanete innovador para la época y el uso nuevo de distintos materiales. El Seagram building es un ejemplo claro de su manera de hacer arquitectura, el edificio estaba cubierto de vidrio y ocupaba solo un espacio del terreno, permitiendo que el resto del espacio se usara para la creación de una especie de plazuela que proporcionaba un mejor desplazamiento del público, posibilitando de esta manera una unión entre el ambiente exterior con el interior, logrando a traves de esto una mejor integracion del edificio con su alrededor. Estos detalles inferían con el resto de construcciones aledañas en el aspecto de que estos eran cerrados y se hacinaban hacia el borde de las aceras.

Peter Zumthor y las termas de Vals

Peter Zumthor dice que la arquitectura siempre empieza con una imagen definida y no solo con una idea, y luego se encarga de transformar esa imagen en arquitectura.

En lo que probablemente sea su obra mas representativa, Las termas de Vals, Zumthor deja la impresion de que la edificacion fuera parte de la montaña, y no solo exteriormente, ya que a traves de distintos elementos, como el agua, los muros fuera de escala y con contextura de piedra, o la iluminación, logra en el interior efectos que crean una perspectiva unica, la estar en una especie de caverna.
En su arquitectura, Zumthor busca transmitir distintas sensaciones a traves de una variedad de espacios los cuales poseen distintas caracteristicas, teniendo como fin que se viva una experiencia emocionante e inolvidable en el interior de estas.
En mi opinión, la obra de Zumthor ha sido trascendental en lo que a arquitectura se refiere ya que a mi parecer la relación que tiene la estructura con el espacio en el que se encuentra esta en total armonía, el paisaje no se ve intervenido además de las distintas emociones que son transmitidas en cada uno de los espacios, lo cual es importante en cualquier proyecto arquitectónico.